12月10日，由中国美术馆主办的“望千山——程大利艺术展”在京开幕。该展览为“文化和旅游部2025年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目”，集中呈现艺术家程大利不同时期的中国画代表作品80余件。其中20件展出作品与另26件未展出的作品一并无偿捐赠国家，共计46件，由中国美术馆永久收藏，丰富了现当代中国山水画国家美术收藏序列。

展名“望千山”，朴素而蕴涵深意，指向艺术家对生命历程的回望、对现实创作的体察，以及对未来艺术道路的眺望。程大利是当代山水画领域极具探索精神的艺术家，年逾八旬，他仍坚持每年大量写生行旅，用脚步丈量山川，以诗文记录心境，将自然、生命与艺术融汇为持续更新的创作源泉。中国美术馆基于对其学术贡献及作品风格的长期关注，围绕馆藏体系建设举办此次展览。

展览分为三个单元。第一单元集中梳理艺术家的创作脉络，包括新世纪初的两件早期作品，总结其从单色墨笔走向更为丰润的色彩表达；第二单元聚焦写生行旅，将写生与创作的“合一”理念贯穿作品，使自然的生机与艺术的想象在画幅中相互生发；第三单元展示其对笔墨语言的多样探索，从点线、皴染到章法经营均有新的试验，凸显艺术家将“我”、山川与时代融通为一的审美追求。展厅中穿插的诗文与札记，亦呈现其对艺术经验的提炼与思辨。

除创作外，程大利撰写的《砚田别识录》《程大利谈山水画》等著作，体现了他对山水画“内美”传统的深入阐释。他强调“向内求”的自省精神，认为“畅神”之旨在于人格、技法与道义的贯通，须在笔墨实践中完成“化”的过程。这些见解在其山水创作中得以印证，也为当下传统艺术的阐释提供了独特路径。

（李瑞）